儿童艺术教育，相信有经验的家长一定信手拈来，头头是道，不就是上上音乐课，跳跳舞蹈，或者画画，把每个周末排满这些艺术培训课程，就以为是给孩子艺术教育了，再看看社区、街道等都有形形色色的、参差不齐的艺术培训机构，这些都是表面化、机械化的培训，只是教会了孩子做，却没有真正教会孩子艺术教育精髓。

      那么究竟什么才是儿童艺术教育的内涵呢？

      我们通过采访几位知名的艺术大师得出以下的总结：

      首先，儿童艺术是认知世界的窗口

      在孩子的世界里，新鲜感来自于很多未知的东西，他们通过身体的神经系统和感觉器官来理解客观世界和形成关于客观世界的印象的。

      孩子的认知是一张白纸，可塑性特别强，一旦有什么新鲜的东西出现在他们的现实世界里，他们会立刻去试探和体验，不断的摸索，不断的挑战他们内心的强烈感知能力，直接带动他们创造力的爆发。

      所以从一开始的好奇，慢慢发展对新事物的接受和喜爱，从简单的“我看见，我听到，我触摸”，变成通过身体行为，比如跳舞、画画、唱歌等方式，例如，孩子随着音乐有节奏地晃动身体，能发展节奏感、身体整体协调性；而这一能力的发展，也会更好地促进其对音乐的感知和表达。又比如，绘画对于孩子的视觉、空间知觉的发展具有重要作用，而这种能力的发展，又能促进其更好地审美感知和提高绘画能力……

      其次，儿童艺术是精神交流的源泉

      儿童艺术是一种美妙的感知，是孩子身体和精神的自然抒发，他们沉浸在自己小小的世界里，在无意识的状态下，享受艺术世界里的真善美。

      孩子的精神世界建构于小时候对事物的认知。所以现在出现的很多创新能力，不仅仅是经验积累得出的成果，而且很多是小时候培养出来的思维能力，他们在艺术世界里获得更多的灵感和启发，除了对周遭的世界用艺术的眼光看待，在享受儿童快乐时光的时候，会自发地放声歌唱、尽情舞蹈、自由绘画、用诗一般的语言去描述他们所感知的世界。儿童会用各种艺术形式，将灵动的思想和丰富的情感表现出来。

      最后，儿童艺术是感知生命的自由

      让孩子接触艺术教育，想必不只是让他们学会一门技能，儿童的艺术本来是生态的、整体的，充满了儿童文化的活力和凝聚力。

      在儿童眼里，宇宙万事万物都是有生命有感情的，儿童的艺术正是植根于这种自然的生活力量之中。

      挪威艺术哲学家让-罗尔·布约克沃尔德认为，每个孩子都是“本能的缪斯”，具有与生俱来的一种以韵律、节奏和运动为表征的艺术创造力量。许多孩子在他们童年的早期，像小鸟一样可以快乐地在天空中自由地飞来飞去，他们把自己想象成许多不同的角色，从满脸污垢的小捣蛋鬼，到展翅高飞的雄鹰。儿童艺术教育的真正意义不在于技能技巧训练，而在于以艺术为手段，将儿童自由、纯真、富有创造力的天性进一步释放。